方力钧，河北邯郸人，画家。1983年毕业于河北轻工业学校陶瓷美术专业，1989年获中央美术学院版画系学位，2012年被联合国和平发展基金会聘为和平大使，2013年任中国国家画院当代艺术中心主任 。其艺术创作以1993年为转折点，初期呈现艳俗色彩倾向，后转向潜泳场景描绘，1996年起融合两种风格并行发展 。2020年以2019年度作品总成交额2718万元位列《胡润中国艺术榜》第26位，作品《系列二（之四）》于2022年以6382.5万元创个人拍卖纪录，2025年《Face (面孔)》以版画类作品位列全球艺术家排名第1310位。

     曾参与威尼斯双年展（1993）、圣保罗双年展（1994）等国际展览。2023年在牛津大学阿什莫林博物馆举办个展《方力钧：面孔与陶瓷》，同年雕塑作品《融合史》入展海口城市雕塑艺术节。2025年参与《‘相’中自己——论自我当代艺术项目》展览，并担任北京宋庄美术馆艺术总监。20世纪80年代，方力钧和当时中国所有富有抱负的探索性艺术家一样，接受了现代西方文艺思潮的影响，同时从中国的现实出发，揭示出文化本质的针对性，进而开始了他独特的图像营造。

     进入上世纪90年代后，方力钧渐渐为艺坛所关注。第一阶段是所谓“玩世现实”，这是方力钧对当时自身的社会地位和社会关系进行的一系列视觉反思。他用调侃的手法把自我生活的荒诞感描写出来，用夸张的和戏剧化的手法来表现自我或一个个小人物打哈欠和怪笑的形象，以这些形象来嘲讽倾斜的社会世态与失衡的曰常生活。在2000年第3届上海双年展上，方力钧展出了两幅大型版画，将玩世现实的精神与理念推向了又一个高峰，这是他创作中的一个重要转折。方力钧的巨幅版画又回到了革命的现实主义宏大构图的模式中去借力，巨幅中成干上万的仰首人头，或痴呆，或木然，或无助，方力钧敏锐且有力地揭示出这个时代的普遍性，他是以这群远望天空的人来象征一代平民的集体情绪与共同境遇。这是纪念碑式艺术在当代中国艺术中的一个绝佳范例，方力钧以此作为中国平民跨入21世纪的现场，进行泼墨般的集体精神造像。

     方力钧的第二个转折，就是画面中出现了一个飞翔在天空中的小孩子,这就是方力钧进入象征主义的开端：云上的小孩子不仅仅 是在一览众山小，而且象征着一种自由飞舞的文化灵魂。他脱离了所谓的客观的现实世界或主观的玩世现实，来讨论真实的与可视的现实世界，而是自己开创了一个多种视角的多元图像。

     在他的第三次转折中，方力钧真正进入了一个辽阔无疆的魔幻现实世界。在这里，人与动物集于一体，日夜飞奔。而在他的画面中，苍蝇、蚊子、飞鸟、仙鹤、蝴蝶、蝙蝠、鹦鹉、金鱼、小孩、天使等从天南地北，纷纷齐心协力一起奔向同一个方向。由此可以清楚看出：从玩世现实到一个小孩的象征主义，再到今日形成的人兽同舞的魔幻现实，方力钧的世界观逐渐形成，即实现了从形式上到认识 上的演进，从态度上到思想上的不断提升，也是方力钧近二十年中对人生与艺术不断潜心思考与大胆实践的结果。他通过各种天使与 动物来象征和隐喻社会各阶层中的各色人等，把他们放在一个魔幻的天体当中同台表现。方力钧以其特有的智慧激活了魔幻现实在 当代中国文化语境中的生命与力量。

     历史总是选择具有创造性的艺术家，艺术家的创造也推动、捍卫了历史的完整性。方力钧从态度到思想的转型，不但是作为个体的艺术家所面临的现实，同时也是1990年代活跃至今的艺术家们共同面临的问题。方力钧的艺术思考与探索把目光转移到了在整个宇宙体内的生命体的基本属性和生命的本质，在此基础上，以诗一般的气韵和实事求是的精神来透析尘世中的真与假、善与恶、美 与丑。