曾梵志在20世纪90年代早期受表现主义画家、抽象表现主义艺术家的影响较多，这个时期的作品人物造型扭曲夸张，画风粗犷；90年代后期作品转向具有典型波普图像特征；进入2000年后，开始转向具有中国传统图示特征的“抽象风景”系列，同时用线消解图像的完整性。从表象上看是受中国传统风景图示特征和使用中国传统造型元素——线条的表现力，风景中炫目艳丽的夜景被各种杂乱的荆棘——具象化的线条所粗暴的分割和羁绊。从绘画本体语言上看，曾梵志2000年前的作品是通过形象和图像的完整性来营造表达他的主题，从2000年后，他致力于消极图像的完整性，从而将自己从图像的桎梏中解放出来，他尝试过用机械性的笔触来消解画面，直到他找到了抽象风景系列，他通过先描绘景观（夜景），再用新的景观（如荆棘枝条）颠覆和破坏原有景观，达到一种充满戏剧冲突感的画面，象征与写实并置，抽象和具象互现，静谧绚烂与粗暴撕裂交织一体，这是他为自己本来的擅长的残酷主题寻找到的全新的表现世界。

      在曾梵志作品里，他不断出人意表的新作已经和过去完全不同了，却依然流露着一种双重解读的 可能一冷不丁地瞅过去似乎很“抽象”，但是你要是细看入去，每一笔触都透露出没有来由，也不知在哪里结束的激情，好像是两只 手同时抓住的画笔自动生成的一段歧路；它的复杂性巳经足够接近使人困惑的“真实” 了，却永远不会像新艺术画家那般流露出画蛇 添足的美学。他的这批画作的“选题”更有意思一一要么是取诸于“大”的星星点点的远空，要么却是沉如古伽蓝的湖石纹理里的微 观世界，它们永远是一种“异地”里的反观，处处显示出一个逐渐愈合却不断被否定的自我一出生成长在毛焦火辣的武汉，成名在 盛大冷寂的北京的曾梵志，是否正在寻找另一个更适合他此时心绪的地理场所？ “太湖石”。“太湖石”是曾梵志新作中最具象的题材，在他的画中，“具象”的太湖石只是灵光一现，就变得模糊而格外生动起 来了。在他的笔下，每一幅题为“太湖石”的画仅仅具有园林石的粗略形体和特征，圆形的，在各个方向机会均等的画面，仿佛特意提 示了由棱蹭不平的外表重新分割表象的可能，“内”和“外”的关系由此变得活跃起来了一这时的画布已不再是一块粘稠的三维幻 象的载体，而是各种意义驰骋又嘎然而止的疆域，无限空间的出入口。

      曾梵志作品的表现力来源于其回忆与现实之间永恒的张力，以及在历史和现实之间的自如切换。无论是抽象或具象的手法，表现主义还是沉思式的基调，他的作品始终以独有的意象，叩问现实世界与历史时空、社会及自然环境与人类之间的关系。2025年12月23日，位列《2025胡润全球艺术榜》第42位。